Le
Slam
Le slam
(poésie):
(poésie):
Le terme slam peut aussi bien
désigner le genre qui en est avant tout un, que la manifestation à laquelle ce
mot fait habituellement et historiquement référence.
désigner le genre qui en est avant tout un, que la manifestation à laquelle ce
mot fait habituellement et historiquement référence.
De ce fait le slam est
avant tout une certaine posture, et intention, qui a sa culture, mais est aussi
un concours de déclamation de textes
poétique (clash).
avant tout une certaine posture, et intention, qui a sa culture, mais est aussi
un concours de déclamation de textes
poétique (clash).
Né d’une idée
du poète américain Marc Smith en 1986 dans le but de rendre les lectures de
poèmes à la fois moins élitistes et moins ennuyeuses, le slam prévoit des
règles minimales, laissant une grande liberté au participant. La discipline
repose sur les talents d’orateur et tend parfois vers le sketch humoristique ou
le stand-up .
du poète américain Marc Smith en 1986 dans le but de rendre les lectures de
poèmes à la fois moins élitistes et moins ennuyeuses, le slam prévoit des
règles minimales, laissant une grande liberté au participant. La discipline
repose sur les talents d’orateur et tend parfois vers le sketch humoristique ou
le stand-up .
Par extension, une soirée slam est une soirée de lecture de
poèmes selon le principe de la scène ouverte, ou «open mic», c’est-à-dire que
quiconque peut réciter un texte s’il le souhaite.
poèmes selon le principe de la scène ouverte, ou «open mic», c’est-à-dire que
quiconque peut réciter un texte s’il le souhaite.
On considère que le slam est
un mouvement artistique porteur de valeurs telles que l’ouverture d’esprit, le
partage, la liberté d’expression et le dépassement des barrières sociales.
un mouvement artistique porteur de valeurs telles que l’ouverture d’esprit, le
partage, la liberté d’expression et le dépassement des barrières sociales.
Histoire:
En France
Les premiers
événements de slam européens apparaissent en 1993 en Finlande, en Suède et en
Angleterre. Le slam, en tant que genre ou scène spécifique, n’apparaît que dans
les années 1990, et plus particulièrement en 1995 avec la réunion d’un noyau
dur (Nada, Joël Barazer, MC Clean, Pilote le Hot) mêlant poètes,
« performeurs » et rappeurs dans un bar de Pigalle, le Club Club.
événements de slam européens apparaissent en 1993 en Finlande, en Suède et en
Angleterre. Le slam, en tant que genre ou scène spécifique, n’apparaît que dans
les années 1990, et plus particulièrement en 1995 avec la réunion d’un noyau
dur (Nada, Joël Barazer, MC Clean, Pilote le Hot) mêlant poètes,
« performeurs » et rappeurs dans un bar de Pigalle, le Club Club.
Les
règles et même le terme «slam» n’étant pas encore connus des pratiquants, le
cadre se cherche encore dans des expérimentations sur fonds musicaux la plupart
du temps, ou sous la forme de simples scènes ouvertes poétiques. C’est en 1995
que les Editions Saravah produisent Le Banquet, premier disque de Gérard
Ansaloni, qui mêle poésie et musique: premier disque de slam français.
règles et même le terme «slam» n’étant pas encore connus des pratiquants, le
cadre se cherche encore dans des expérimentations sur fonds musicaux la plupart
du temps, ou sous la forme de simples scènes ouvertes poétiques. C’est en 1995
que les Editions Saravah produisent Le Banquet, premier disque de Gérard
Ansaloni, qui mêle poésie et musique: premier disque de slam français.
Même si le
slam de poésie est souvent décrit comme un moyen de liberté d’expression, le
spectacle est structuré par des règles qui sont généralement les suivantes:
slam de poésie est souvent décrit comme un moyen de liberté d’expression, le
spectacle est structuré par des règles qui sont généralement les suivantes:
•
Inscriptions ouvertes à toutes et tous auprès du
présentateur
Inscriptions ouvertes à toutes et tous auprès du
présentateur
•
On peut passer seul, en duo, en trio… pas de
nombre maximal imposé, si ce n’est la limite technique (possibilité de poème
collectif)
On peut passer seul, en duo, en trio… pas de
nombre maximal imposé, si ce n’est la limite technique (possibilité de poème
collectif)
•
Pas de musique s’il s’agit d’un tournoi slam à
proprement parler (en opposition aux soirées open mic ou spoken world)
Pas de musique s’il s’agit d’un tournoi slam à
proprement parler (en opposition aux soirées open mic ou spoken world)
•
Pas de décorations sonores, lumineuses ou
vestimentaires
Pas de décorations sonores, lumineuses ou
vestimentaires
•
Pas d’accessoires (si le slameur ne connaît pas
son texte, il peut le lire sur scène)
Pas d’accessoires (si le slameur ne connaît pas
son texte, il peut le lire sur scène)
•
Temps de parole de trois minutes maximum
Temps de parole de trois minutes maximum
•
Un texte par passage sur scène
Un texte par passage sur scène
•
Texte issu de sa propre création
Texte issu de sa propre création
•
Un texte dit = un verre offert (est l’exception
culturelle francophone)
Un texte dit = un verre offert (est l’exception
culturelle francophone)
Ces règles
sont variables selon les scènes. Par exemple, certaines ne seront pas contre un
ensemble de plusieurs petits textes lus en un même passage, autoriseront jusque
cinq minutes voire supprimeront la limite de temps, d’autres ne donneront qu’un
verre par slameur même s’il passe plusieurs fois, d’autres encore imposent un
prix d’entrée modique, ou n’interdisent pas la lecture de texte écrit par
quelqu’un d’autre, pourvu qu’il cite sa source et l’interprète à sa façon.
sont variables selon les scènes. Par exemple, certaines ne seront pas contre un
ensemble de plusieurs petits textes lus en un même passage, autoriseront jusque
cinq minutes voire supprimeront la limite de temps, d’autres ne donneront qu’un
verre par slameur même s’il passe plusieurs fois, d’autres encore imposent un
prix d’entrée modique, ou n’interdisent pas la lecture de texte écrit par
quelqu’un d’autre, pourvu qu’il cite sa source et l’interprète à sa façon.
Quoi
qu’il en soit, on peut autant dire, lire, chanter, murmurer, que rapper
zouiller son slam. On peut même faire un mime. C’est l’occupation de la scène
et le partage oral/corporel qui compte.
qu’il en soit, on peut autant dire, lire, chanter, murmurer, que rapper
zouiller son slam. On peut même faire un mime. C’est l’occupation de la scène
et le partage oral/corporel qui compte.
Chanteur de
slam:
slam:
Grand Corps Malade
Empati
Nevche
Stephane Joachim
Joby Bernabé
Mots paumés trio
Emma et Manon
Souvenirs de
3ème
3ème
Tu te rappelles de ton année de 3ème ? La dernière année où
on allait être tous ensemble avant d’être séparé dans tout
Brest ou même pour certains dans les quatre coins de la France.
Tu te rappelles des fous rires en classe qui n’en finissent plus
ou des
ou des
moments où l’on baillait l’un après l’autre.
Moi quand je pense à notre année je la vois passer très vite
peut être même trop vite. Beaucoup de groupes se sont
formés mais 3ème A comme 3ème B on est toujours resté soudés.
Moi je me souviens du parrainage, puis de notre premier et
deuxième
deuxième
brevet blanc, je me rappelle des temps forts et des cours de
chant, comme à peu près chaque cours de maths.
J’ai compris qu’on allait tous se séparer quand j’ai reçu
ma lettre d’acceptation pour le lycée. Mais tu sais, par
dessus tout, ce que je me rappelle, c’est la rentrée, le moment
où on allait savoir avec qui on allait être, puis il y a eu le
cross aussi, ça me paraît tellement loin, tout comme chaque
cours de techno qu’on attendait patiemment puis les histoires
qu’on écrivait en français.
Je ne m’entends pas avec quelques personnes ici. Mais
vous savez, quoi que vous aillez fait, vous êtes, tous, des
personnes uniques et complètement tarées dans vos têtes, et
je ne veux oublier aucun des mois ni des années que j’ai
passés avec vous. Ne changez pas s’il vous plaît.
Ilona et Emeline 3ème
Le
Graffiti
Graffiti
Les graffitis sont
apparus en Grèce Antique et dans l’Empire Romain sous la forme de peintures
murales, mais les graffitis tels que nous les connaissons se sont développés au
20e siècle après l’invention de la peinture aérosol en 1926.
apparus en Grèce Antique et dans l’Empire Romain sous la forme de peintures
murales, mais les graffitis tels que nous les connaissons se sont développés au
20e siècle après l’invention de la peinture aérosol en 1926.
Les graffitis sont utilisés sous forme
décorative et artistique mais aussi pour exprimer une idée ou faire passer un
message. Le graffiti a mauvaise réputation et n’est considéré comme art que
depuis 1960. Malgré cette affirmation, les graffitis sont souvent considérés
comme des actes de vandalisme.
décorative et artistique mais aussi pour exprimer une idée ou faire passer un
message. Le graffiti a mauvaise réputation et n’est considéré comme art que
depuis 1960. Malgré cette affirmation, les graffitis sont souvent considérés
comme des actes de vandalisme.
Le graffiti est
devenu un art à partir du XXème siècle.
devenu un art à partir du XXème siècle.
Les plus vieilles
représentations datent de la Grèce Antique, c’était un acte de vandalisme.
représentations datent de la Grèce Antique, c’était un acte de vandalisme.
Les étapes :
Étape
1 :tracer les contours
1 :tracer les contours
Étape 2 :
Remplir les formes
Remplir les formes
Étape 3 :
trouvez votre style
trouvez votre style
Étape 4 :
soignez votre œuvre
soignez votre œuvre
Étape 5 :
signez
signez
Killian, Stevan, Alexis, Killian, Lucas, Maël
Qu’est-ce que la MAO ?
La MAO c’est quoi? Tout d’abord MAO veut dire Musique
Assistée par Ordinateur.
Assistée par Ordinateur.
Mais que veut réellement dire ce terme? Ce terme signifie
créer sa musique avec un ordinateur comme centre de son studio.
créer sa musique avec un ordinateur comme centre de son studio.
La MAO sert à s’enregistrer, à éditer de l’audio, à mixer, et
bien plus encore.
bien plus encore.
Pour commencer la MAO, il vous faudra un séquenceur. Le
séquenceur est le programme principal qui servira à faire la plupart du travail
concernant la musique. Ensuite, viendront les VST ou les plug ins, qui ont pour
but d’ajouter des effets ou des instruments. Plus particulièrement, VST sert à
désigner un effet virtuel (écho, chorus, compresseur, Eq, etc…) et VSTI (drums,
synthé, piano, etc…) sert à désigner un instrument virtuel.
séquenceur est le programme principal qui servira à faire la plupart du travail
concernant la musique. Ensuite, viendront les VST ou les plug ins, qui ont pour
but d’ajouter des effets ou des instruments. Plus particulièrement, VST sert à
désigner un effet virtuel (écho, chorus, compresseur, Eq, etc…) et VSTI (drums,
synthé, piano, etc…) sert à désigner un instrument virtuel.
Alors, pour résumer le tout, la MAO consiste à créer de la
musique avec son ordinateur, tout simplement.
musique avec son ordinateur, tout simplement.
Maintenant que vous savez ce
que veut dire le terme MAO, commençons par le commencement: choisir son ordinateur,
ce qui est très loin d’être simple !
que veut dire le terme MAO, commençons par le commencement: choisir son ordinateur,
ce qui est très loin d’être simple !
La MAO a
fait son apparition auprès du public dans les années 1970 et dans les années
1980 avec la micro-informatique, mais les recherches ont commencées en 1955.
Aujourd’hui,
tous les ordinateurs permettent de produire de la musique.
tous les ordinateurs permettent de produire de la musique.
La MAO
permet plusieurs utilisations :
permet plusieurs utilisations :
-la
création et l’écriture des partitions
création et l’écriture des partitions
-l’interprétation
musicale, la lecture avec des sons électroniques
musicale, la lecture avec des sons électroniques
-l’enregistrement
de bandes sonores à partir des partitions
de bandes sonores à partir des partitions
Les
logiciels de MAO permettent la création de partitions et des arrangements
logiciels de MAO permettent la création de partitions et des arrangements
Les logiciels les plus courants
intègrent des fonctionnalités qui recouvrent la notation musicale,
l’enregistrement du son (y compris sa modification) et la restitution sonore.
Certains sont capables de générer des arrangements, d’autres pilotent des
instruments.
Ces logiciels permettent d’accéder avec peu de connaissances à des
domaines musicaux jusqu’alors réservés à des spécialistes comme le traitement
de son.
intègrent des fonctionnalités qui recouvrent la notation musicale,
l’enregistrement du son (y compris sa modification) et la restitution sonore.
Certains sont capables de générer des arrangements, d’autres pilotent des
instruments.
Ces logiciels permettent d’accéder avec peu de connaissances à des
domaines musicaux jusqu’alors réservés à des spécialistes comme le traitement
de son.
Capture d’écran d’un logiciel de MAO: Guitar Pro
Alexis,
Antoine, Clément, Etienne, Gautier, Morgan, Tanguy
Antoine, Clément, Etienne, Gautier, Morgan, Tanguy
